今作はキャラクターの動きが生き生きと描写され、アクションシーンがよりダイナミックに描かれています。

ストーリー展開も分かりやすく、痛快なルパン三世の物語を楽しむことができます。宮崎駿監督作品の中でも屈指の名作。

少女・ソフィーは魔女の呪いによって老婆の姿に変えられてしまう。故郷を離れ放浪するソフィーは魔法使い・ハウルに出会い、彼が動かす巨大な城で住み込みで働き始めます。ハウルの動く城でさまざまな人と出会いすこしづつ笑顔を取り戻していくソフィー。しかし、人間同士の戦争に巻き込まれていく。

本作はファンタジー小説『魔法使いハウルと火の悪魔』をアニメ化。物語前半部分は原作通りであるものの、後半部分は宮崎駿によって「戦争」「恋」などのテーマを取り入れています。

戦争による文明社会の崩壊後、巨大な虫や毒の森によって生活を脅かされた世界を舞台に、小国「風の谷」の族長の娘・ナウシカが人間同士の戦争に巻き込まれていく物語。

本作は宮崎駿による原作漫画『風の谷のナウシカ』をアニメ化した作品。1984年に映画公開後も連載を続け、1994年に完結しています。

中世ヨーロッパの情景を感じさせるような雄大な自然、そして兵器などが細かく描写されており人間同士の争いがダイナミックに描かれています。

角野栄子による原作『魔女の宅急便』のアニメ映画化。本作は原作シリーズ1作目のストーリーが展開。魔女の修行のため親元を離れて、都会に飛び出した少女・キキ。さまざまな人との出会いによって成長していく少女を描いた作品。

本作はスウェーデン・ストックホルム・アイルランド・パリなどさまざまな風景を織り交ぜており、ジブリ作品ならではの独特な世界観を生み出しています。

主題歌には荒井由実の「ルージュの伝言」「やさしさに包まれたなら」が選曲されています。これらの楽曲は10数年に発売された楽曲だったもののこの映画をきっかけにして大ヒットとなっています。

空の上に浮かぶ島「ラピュタ」を求めて、少年・パズーと空から降ってきた謎の少女・シータが出会い、「ラピュタ」を探して冒険に出る物語。本作『天空の城　ラピュタ』はジブリの初制作作品。

ストーリーが一貫しており物語が分かりやすく、主人公・パズーとシータの織りなす冒険を楽しむことができる作品。天空の城・不思議な洞窟・緑豊かな自然など冒険心をくすぐるような描写が魅力的。

余談として、過去に地上波で「天空の城ラピュタ」が放送された際には「2ちゃんねる」などの掲示板において終盤シーンの台詞「バルス」に合わせて大量の書き込みが行われサーバーダウンするというちょっとした騒動が起きています。

中世の室町時代を舞台にして、「祟り神」の呪いにかけられてしまった主人公・アシタカが、神獣に育てられた「サン」と出会い、呪いを解くために冒険に旅立つ物語。

キャッチコピーは「生きろ」。そのメッセージ性から、劇中での戦闘シーンは残忍な描写で描かれており神秘的でありながらも差別問題などの理不尽で過酷な世界で生きる人々をリアルに描いています。


主題歌「もののけ姫」は作詞・宮崎駿、作曲・久石譲で制作されジブリ作品のなかでも特に印象に残る曲となっています。

昭和時代の日本を舞台にして田舎に引っ越してきた草壁家の姉妹・「サツキ」「メイ」が不思議な生き物・トトロとの交流を描いた物語。

緑豊かな田舎町の風景が美しく描写され昔懐かしい雰囲気を味わうことができる作品。作中に登場する「トトロ」はジブリ作品を代表するキャラクターとなっています。

劇中歌には「さんぽ」が使用され田舎町で遊ぶ主人公たちの情景と見事にマッチングしています。エンディングテーマ曲には「となりのトトロ」が流れ、ジブリ作品の中でも特に印象深い楽曲となっています。

ちなみに「トトロは死神であり、主人公2人はエンディングで死亡している」という都市伝説が流れたものの、ジブリ公式によってこの説を否定。

宮崎駿監督は「いままで制作した作品の主人公たちは、いつまでもあのままではなく、年を取って成長している」と語っています。

とある少女・千尋が神々の世界に迷い込み、豚に帰られてしまった両親のために、魔女・湯婆婆が経営する銭湯で働きながら人間の世界に帰るべく奮闘する物語。

本作では「ハク」「湯婆婆」「坊」「カオナシ」「釜爺」など強く印象に残る個性的なキャラクターが登場。不思議な世界で成長していく千尋の姿が見どころのです。

2001年に公開され興行収益は300億円以上。映画の歴代日本興業収益1位を誇り2018年現在も破られていません。ジブリ作品の中でも特に有名な作品と言えるでしょう。